Exposición 'Josep Maria de Sucre, activista y artista visionario'

Josep Maria de Sucre (Barcelona, 1886-1969) fue pintor, poeta, crítico de arte y uno de los grandes dinamizadores culturales de su tiempo. Su trayectoria ocupa un lugar clave en el tránsito del Noucentisme hacia la vanguardia en la Cataluña del siglo XX. Con una sensibilidad adelantada a su época, su obra anticipa planteamientos neoexpresionistas que emergerían décadas más tarde, especialmente en su forma de adentrarse en la psicología humana a través del rostro. Rostros, máscaras y retratos se convierten en espacios de exploración de la interioridad, marcados por una intensidad expresiva y una profundidad inquietante que apelan directamente al público. Esta exposición rinde homenaje a Josep Maria de Sucre, destacando no solo su producción artística, sino también su papel decisivo como mecenas espiritual de una generación de artistas de la primera posguerra. La muestra reúne obras de una treintena de creadores catalanes que retomaron el impulso de las primeras vanguardias, interrumpido por la Guerra Civil. En este contexto, la labor de Sucre fue fundamental como puente entre artistas vinculados al período republicano y nuevos creadores emergentes que, gracias a las becas del Institut Francès para estancias en París, pudieron reconectar con corrientes artísticas internacionales y una modernidad de vocación cosmopolita. La propuesta expositiva busca, así, redescubrir una figura y un momento histórico que reclaman una mirada atenta en el relato del arte catalán de posguerra. Exposición comisariada por Aitor Quiney y Joan Gil Gregorio.